mardi 22 mars 2011

Prison Break – Saison 3

Fiche Technique :
Prison Break est un drama américain dont la troisième saison compte 13 épisodes de 43 minutes environ et qui a été diffusée pour la première fois sur Fox en 2007-2008.

Synopsis :
C’est au tour de Michael d’être prisonnier et de Lincoln de vouloir l’aider à s’en sortir. Le théâtre a changé : la prison “à l’ancienne” de Sona au Panama a remplacé le pénitencier ultra moderne de la première saison. Les prisonniers y sont livrés à eux-mêmes. Ironie de l’histoire T-bag, Bellick et Mahone sont des co-pénitenciers…

Critique :
Seulement 13 épisodes pour cette saison et c’est pourtant déjà bien long. L’intrigue est plus que faible, les personnages tournent en rond.

Après un pari risqué et relativement payant lors de la deuxième saison, les scénaristes ont sans doute voulu un retour aux sources, fidèles au titre de la série. Le problème c’est que tout ce qui faisait l’originalité et la force de la saison 1 a disparu. C’est comme un mauvais remake où l’on transpose une bonne idée dans un contexte différent et où l’on perd au passage toute la subtilité et l’intérêt de l’original.

Cette saison est franchement mauvaise, il n’y a rien à attendre ni de l’intrigue ni des personnages, même des acteurs dont les prestations semblaient bonnes jusqu’ici nous laissent sur notre faim. J’ai beau chercher, je ne vois rien à sauver dans cette saison. A si peut-être le premier épisode et une scène (c.f. spoiler) !

Spoiler :
Déjà la fin de la saison deux et les queues de poisson pour arriver à retrouver Michael et T-bag et Bellick et Mahone dans la même prison lançaient cette troisième saison sur une mauvaise pente.
Si on s’en était tenu au premier épisode avec la découverte de la prison, le combat à mort, passe encore. Mais là, ça dure des plombes, on allonge la sauce avec cette histoire de kidnapping pour forcer Michael à faire s’évader James Whistler. La pitoyable déchéance de Bellick n’apporte rien. Confiné dans cet environnement, même le personnage de T-bag devient creux.
Le seul moment fort de la saison est la découverte de la tête de Sara dans la boite. C’est aussi ce qui scelle sa perte. La relation entre Michael et Sara, lentement et magistralement tissée lors de la saison 1 constituait l’un des principal ressort de l’intrigue et le personnage de Sara était attaché au succès de la série. Déjà la saison deux péchait par la difficulté à retrouver la force de ce personnage et de sa relation avec Michael. En actant de sa mort (même très réussie). Prison Break perd beaucoup.
Tellement trop quand il n’y avait déjà plus grand chose à coté.

lundi 21 mars 2011

Lost – Saison 1

Fiche Technique :
Lost est un drama américain dont la première saison compte 25 épisodes de 42 minutes environ et qui a été diffusée pour la première fois sur ABC en 2004-2005.

Synopsis :
Le vol 815 de Sydney à Singapour se crache sur une île mystérieuse. Une quarantaine de survivants s’organisent et sont aux prises avec des phénomènes pour le moins étranges sur cette île.

En parallèle de leurs vies sur l’île, de nombreux flash-backs nous présentent la vie passée de nos rescapés, du médecin hanté par son père au soldat de la garde républicaine irakienne en passant par le prisonnier, tous ont un passé peu banal.

Critique :
Quelque part entre Survivor et X-files, Lost est d’abord déroutant.

Il y a les grands moyens, et des vues absolument magnifiques, il y a beaucoup d’acteurs, dont certains sont très bons, il y a un suspens entretenu par des évènements surnaturels.

Au départ on a une bande d’inconnus qui va devoir apprendre à vivre ensemble et à s’entraider, à s’accepter. C’est cet aspect de la saison qui me plait le plus.

Le problème, c’est que l’on en apprend plus sur les personnages que ses condisciples naufragés. Les flash-backs sont incessants. Quand le même personnage revient en flash-back pour la deuxième ou troisième fois et que cela n’a pas ou peu de lien avec les précédents, on ne peut que s’interroger sur le fil scénarique : était-ce vraiment prévu ou assiste-on à du remplissage ? Qu’est-ce que cela apporte à l’intrigue ? A la fin de la première saison, on est bien obliger de pencher pour le remplissage.

Pareil pour les aspects surnaturels, un phénomène arrive, puis un autre sans que le premier soit résolu ou que l’on ait compris pourquoi il était apparu à ce moment, ce qu’il apporte à l’intrigue… Il y a des passages bien maîtrisés, des effets spéciaux impressionnants, une bande son à la sauce thriller rock n’ roll (le coté musique stressante à tout bout de champ devient d’ailleurs fatiguant à la longue).

Lost c’est du grand spectacle, de la super production. C’est d’abord déroutant et intriguant, ça reste ensuite divertissant mais les circonvolutions de l’intrigue laissent l’impression de détails inutiles et non maîtrisés. Et sur le fond, la première saison laisse un fort goût d’inachevé et une pile de questions qui a force de s’accumuler perdent en acuité, voire sombrent dans une certaine indifférence voire dans l’oubli.

Spoiler :
Bravo pour la fin !
“Ils” sont venus prendre le garçon et les voilà qui repartent avec Walt et pas Aaron. Je me suis complètement fait avoir.

Bravo pour les effets spéciaux (même si le partie pris de la caméra qui suit l’action quitte à trembler et offrir un mauvais angle de vue, cela fatigue aussi) : l’explosion d’Artz à la dynamique ou l’aspiration de Locke par “le système de protection” et bien sur le crash. J’ai eu peur à un moment de me le voir servi en boucle à chaque flashback, mais non, ça s’est arrêté à temps.

Bravo aussi pour l’histoire de Kate : les flashbacks sont suivis, ils créent de l’attente, on n’oublie pas, on ne se lasse pas. Le personnage de Sayid est également captivant.

Shanon en garce de service qui trompe et couche avec son frère (sans lien de sang, on est aux US quand même !), l’histoire de nos amis coréens (c’est plus original que des Chinois ou des Japonais) tire en longueur et verse dans la caricature. Et puis le monstre du premier épisode, l’ours polaire proche de l’équateur, l’écoutille inviolable, etc Tout s’accumule, les réponses manquent. Finalement 25 épisodes c’était peut-être tout simplement trop long pour ce qui s’y est passé.

dimanche 13 mars 2011

Two and half men – Saison 2

Fiche Technique:
Two and half men est une comédie américaine dont la deuxième saison compte 24 épisodes de 20 minutes environ et qui a été diffusée pour la première fois sur CBS en 2004-2005.

Synopsis :
On repart sur les mêmes bases que pour la première saison avec un peu moins de Rose/Judith et un peu plus de Berta/Evelyn.

Charlie est toujours un dragueur invétéré, Alan maladroit. Les deux ont du mal avec leur mère aussi égoïste qu’envahissante. Berta, la femme de ménage au fort caractère se mêle de plus en plus aux intrigues et de ce qui ne la regarde pas.

Critique :
Jake a un an de plus mais cela ne change absolument pas son rôle ni la dynamique comique de la série qui repose toujours sur la différence entre un Alan introverti et un Charlie extraverti. Le fait qu’Alan tente de s’affirmer davantage, parfois même avec un certain succès bouscule un peu les schémas établis et ajoute à la fraîcheur.

Les personnages n’évoluent pas ni ne s’enrichissent, tout repose sur un comique de situation et de bonnes répliques. Il n’y a jamais aucun lien entre les épisodes. Les épisodes ratés sont moins nombreux et si le comique utilisé reste bien lourd, il fonctionne toujours aussi bien. Une série bien sage qui ne s’attaque à pas grand chose, qui n’a rien d’exceptionnel mais qui fait passer 20 bonnes minutes devant sa télévision à nous faire rire ou sourire. Vite vu, vite oublié. A consommer sans modération.

Spoiler :
Le premier épisode de la saison avec Elvis Costello et Sean Penn qui jouent leur propres rôles en acceptant une belle autodérision est à voir pour leur performance (le reste de l’intrigue et le rôle d’Alan d’abord rejeté puis adopté est tellement lourd qu’il en devient pénible).
L’épisode avec Dolorès, la maîtresse mentalement affectée de Jake qui finit dans le lit de Charlie et l’illustration de la série (pas le plus réussi mais le plus caricatural), s’il ne vous a pas fait rire, laisser tomber la série…
L’épisode 12 avec Jamie, l’ancienne grosse devenue belle fait par exemple parti des épisodes moins réussi. La fin de saison est également globalement moins drôle.

jeudi 10 mars 2011

Prison Break – Saison 2

Fiche Technique:
Prison Break est un drama américain dont la deuxième saison compte 22 épisodes de 43 minutes environ et qui a été diffusée pour la première fois sur la Fox en 2006-2007.

Synopsis :
On reprend notre petit groupe là où on l’avait laissé : à courir pour leur liberté. Entre l’argent du braquage et la chasse que va mener le terrible agent Mahone et celle de l’agent Kellerman qui travaille pour la mystérieuse “Company”. Si Michael et sa bande voudraient bien neutraliser T-Bag, mais ce n’est pas chose facile. De l’autre coté tous les coups sont permis et Sara qui va chercher à rejoindre Michael est inquiétée.

Critique :
Prison Break était un concept original bâti sur une saison. Le succès a incité les producteurs à en faire plus et les scénaristes se sont montrés inspirés pour cette deuxième saison. On ne retrouve pas cette atmosphère de confinement de la prison, ce plan machiavélique pour sauver son frère. La saison 2 n’est pas la saison 1, elle n’est pas à mettre au panthéon des séries, n’a ni la même originalité ni la même sensibilité que la première saison.

Il n’en demeurt pas moins qu’en ne cherchant pas à imiter la première saison mais en continuant l’histoire, les scénaristes ont réussi à exploiter à merveille les personnages qu’ils avaient créés lors de la première saison. La traque et le bras de fer entre Michael et Mahone est parfaitement maîtrisé et nous tient en haleine toute la saison. Si Sara manque un peu au début, elle réapparaît en force au fur et à mesure que la saison avance et confirme que la série lui doit beaucoup. Son histoire avec Michael, qui nous avait laissé un goût d’inachevé dans la bouche, est une autre réussite de la saison.

Sans être ni trop original ni inoubliable, voilà donc un excellent thriller avec des personnages bien plus intéressants que la moyenne et un scénario haletant comme il se doit.

Spoiler :
T-bag et Michael sortent du lot. T-bag en tortionnaire d’une femme et de ses deux enfants, et Michael qui continue à penser deux coups avant tout le monde.

Pour le reste, Sara met du temps à rerentrer dans l’intrigue. Mahone en traqueur perturbé est magnifique.

Kellerman en serviteur puis abandonné par La Compagnie permet de beaux rebondissements à défaut d’apporter un personnage fascinant.

De même l’histoire de Bellick m’a un peu laissé sur ma faim. Il était parfait en maton malin, en flic contraint, il est beaucoup moins bon.

De même le mélo drame de Sucre n’apporte pas grand chose et laisse entrevoir le début de la fin de la série.

jeudi 3 mars 2011

Oz – Saison 1

Fiche Technique:
Oz est un drama américain dont la première saison compte 8 épisodes de 55 minutes environ et qui a été diffusée pour la première fois sur HBO en 1997.

Synopsis :
Le pénitencier d’Oswald regroupe de dangereux criminels enfermés à des peines de prison longue, voire à perpétuité le plus souvent pour des meurtres.

McManus, a créé une unité spécifique au sein de la prison “Emerald City” où il tente d’appliquer de nouvelles méthodes basées sur la discipline, le travail en échange de davantage de liberté.

La série relate la vie en prison, les différents groupes, alliances, trafics qui s’y forment, le rôle des matons, etc et revient sur l’histoire des condamnés.

Critique :
Se voulant hyper réaliste, la série fait preuve d’une grande violence et est logiquement interdite aux plus jeunes. Ce n’est pas tant la violence physique, finalement assez banale et que l’on retrouve dans bon nombre de séries contemporaines que la violence psychologique qui dérange.

Car Oz nous plonge au coeur de la vie carcérale. Chaque épisode de cette première saison balaie un thème (sexe, drogue, religion, peine de mort, etc) au travers de personnages forts. Ils sont à la fois monstrueux par ce qu’ils ont fait (tuer) et peuvent encore faire (brimer, torturer voire tuer) et humains car leurs actions et réactions, remis dans le contexte de ce milieu carcéral sont expliquées au téléspectateur qui, s’il ne les approuve pas toujours, du moins les comprend.

Chaque épisode commence par l’intervention d’un narrateur: Augustus Hill, prisonnier et paralysé. Il revient en cours d’épisodes pour distiller ses vérités sans ménagement pour le téléspectateur. En lien parfois indirect avec l’intrigue et à l’aide d’un langage de détenu, il exprime sa réalité de la prison aussi objective que pessimiste.

A la fin de la première saison McManus, qui croit pouvoir rendre le monde meilleur en introduisant des méthodes différentes, passe pour un utopiste rattrapé par la réalité de la vie et de la psychologie des criminels.

Oz veut déranger et faire réfléchir. Contrat pleinement rempli. Les situations sont construites et présentées avec réalisme et finesse en s’appuyant sur des personnages différents et forts. Si les aspects de la vie carcérale sont magnifiquement dépeints et compris par le téléspectateur attentif, 8 épisodes de 55’ c’est finalement peu et on commence juste à comprendre les ressorts et motifs des personnages.

Secoué dans notre humanité par la double inhumanité des criminels et du système, le malaise est permanent. Pourtant on en redemande. On veut encore croire que McManus n’a pas tout faux.

Spoiler :
J’aime le personnage de McManus, idéaliste qui se veut pragmatique. Il doit gérer au quotidien ses sentiments qui risquent d’entraver son objectif. Seul, il voudrait plus mais tant le médecin que la gardienne se refusent finalement à lui (au-delà d’une bonne séance de baise pour évacuer la pression).

Manageur d’une unité progressiste il doit composer avec un chef de prison pragmatique et un gouverneur réactionnaire préoccupé par son message politique quelqu’en soit les conséquences sur les détenus.

Si les détenus lui sont quelque part reconnaissants pour ses efforts, ils lui donnent souvent tort au quotidien en bravant les règles qu’il souhaite imposer, jusque dans l’émeute de l’épisode final.
Augustus Hill est magnifique, son discours expliquant que la peine de mort est préférable à la prison à vie sans possibilité de libération est terriblement bien amené et efficace. Il résume à lui seul la réussite de cette série.
Le personnage de Beecher est terriblement dérangeant. Symbole à lui seul des abus dans les prisons (croix gammée, violé, drogue, etc) il se révolte et va devenir pire que son bourreau. Loin d’avoir réussi son pari, McManus assiste à la transformation en bourreau d’un criminel qui en entrant en prison était accablé par le sentiment de culpabilité.
On passe parfois vite sur d’autres personnages (le joueur de basket pro, le jeune Keene, etc). Il en faut plus.

mardi 1 mars 2011

24 – Saison 6

Fiche Technique:
24 est un drama américain dont la sixième saison compte 24 épisodes de 43 minutes environ et qui a été diffusée pour la première fois sur la Fox en 2007.

Synopsis:
De retour des geôles chinoises, Jack est sacrifié pour tenter de stopper une vague d’attentats terroristes en cours sur le territoire américain.

Rapidement le nom du père de Jack apparaît dans l’enquête, mêlant la vie familiale de Jack et la lutte contre les islamiques terroristes.

Critique:
Le meilleur moment de la saison (qui a dit le seul ?) est celui où Jack sort de l’avion de retour de Chine. Car pour la suite on a un sentiment de déjà vu à chaque rebondissement ou presque, il n’y a pas grand chose d’innovant si ce n’est de voir la famille de Jack autrement que comme otages des terroristes. On lui découvre un père et un frère. Et même un neveu.

Les rebondissements se succèdent d’une manière relativement prévisible au fur et a mesure que les bombes sont découvertes. Puis viennent les six derniers épisodes amenés par un nouveau rebondissement plus profond et plus mauvais que les précédents. Et rebelote.

Ce n’était déjà pas très excitant avant mais la fin de la saison devient franchement longuette. Petit pic dramatique sur la fin de l’avant dernier épisode mais le dernier épisode a du mal à conclure.

Si c’est habituellement dans les vieilles casseroles qu’on fait les meilleurs plats, cette saison de 24 sent le réchauffé. 6 ans après, Jack a perdu de sa saveur. Les relents nucléaire et d’islamisme empuantissent une atmosphère au parfum létale de trahisons par trop familières.

Spoiler:
5 bombes à trouver… Un islamiste terroriste et de gentils arabes prêts à aider nos héros américains. Une soeur du président et un président qui refusent de négocier sur les libertés fondamentales et des conspirateurs qui cherchent à renverser le président. Dans ce grand recyclage, le personnage de Tom Lennox et le seul à proposer quelque chose d’un temps soit peu nouveau. On le croit traître ou sur le point de trahir, le voilà qui fait machine arrière. Ses états d’âme et revirements sont les seuls ressorts un peu nouveaux de cette saison.

Finalement les meilleurs moments sont au début de la saison, Jack débarquant de l’avion constitue un choc, un Jack meurtri comme on ne l’avait jamais vu, dans sa chaire et son âme. Le meurtre de Curtis aussi (même si la façon peu subtile dont c’est amenée laisse un sentiment un peu amer). Le personnage de Morris apporte aussi un peu.

Pour le reste, des rebondissements prévisibles ou pitoyables (le retour de Logan par exemple suite à un téléphone laissé par son père). L’attaque unilatéral du consulat de Russie est également à ranger au chapitre de ce que l’on essaiera d’oublier (un grand moment après celle du consulat chinois !)

Il reste 7 heures et on pleure à l’idée de voir une ou deux bombes échapper une nouvelle fois pour un énième rebondissement. Mais quand Audrey et les chinois apparaissent, on se demande si tout compte fait il n’aurait pas mieux valu : on n’arrive pas à être surprise de voir Audrey vivante et la machination des chinois pour récupérer le composant endommagé figure au plus haut dans les rebondissements loupés de 24. On attendait le retour du père de Jack et sa mort. On est servi, non sans un pathétique et pitoyable attachement à son petit fils (qui symbolise sa volonté de survivre et de léguer un héritage avec une finesse et un réalisme digne des meilleurs navets de Mr Stalone).
Car le plus lamentable dans cette saison c’est finalement la façon dont le père et le frère de Jack se retrouve mêlés aux activités des terroristes, pas seulement sur la saison mais jusqu’à l’assassinat de David Palmer de la saison précédente !